DIE TECHNIK DER MODERNEN KONZERTGITARRE · Schule für Gitarre

mit umfassendem, progressiv aufgebautem Übungsteil

Kunst kommt nicht von Können, sondern von Müssen / Arnold Schönberg

Bereits Anfang der 1980er-Jahre hielt ich verschiedene Vorträge zum Thema Gitarrentechnik. Parallel entstand die Idee, meine Methode des Gitarrenspiels in einem Buch zusammenzufassen. Obwohl ich von meinen Studenten und von vielen Kursteilnehmern häufi g aufgefordert wurde, ein Technikbuch zu publizieren, dauerte es noch mehr als zwei Jahrzehnte, bis das Kompendium
endlich erscheinen konnte. Mittlerweile bin ich dankbar. Die Erfahrung von 40 Jahren Unterrichtspraxis hat meine Konzeption um zahlreiche Aspekte erweitert.

Natürlich beruhen meine Ideen zum Thema Gitarrentechnik auf den wegweisenden Errungenschaften der großen Meister der Gitarre, allen voran Giuliani, Sor und Tárrega, selbstverständlich auch Pujol, Carlevaro, Llobet und Segovia.
Ohne sie ist dieses Buch nicht denkbar. Nun fragt man sich, ist ein zusätzliches Technikbuch für Gitarristen notwendig?

Ich denke ja! Die Gitarrentechnik hat sich in den letzten drei Jahrzehnten so enorm weiterentwickelt, dass es an der Zeit ist, dieser Tatsache Rechnung zu tragen. Noch nie wurde technisch so gut Gitarre gespielt wie heute, und ein Ende der Entwicklung ist nicht abzusehen.

In meinem ersten Studienjahr war ich beeindruckt von der Menge und Vielfalt des technischen Übungsmaterials, das damals zur Verfügung stand. Später fand ich es schwierig, mit dem großen Angebot an Übungen effektiv umzugehen.
Daraus entwickelte sich schon früh der Gedanke, das Material übersichtlicher zu gestalten.

Ich habe in dem hier vorliegenden Buch den Versuch unternommen, unter praktischen Gesichtspunkten

das Übungsmaterial zu ordnen und überschaubarer darzustellen, einige neue Übungen hinzuzufügen jeweils begleitet von musikalisch-technischen Aspekten und darüber hinaus den Übungsteil mit der ausführlichen Beschreibung der Bewegungsabläufe beider Hände und einer detaillierten Erläuterung der Tonproduktion zu ergänzen. Vervollständigt wird das Werk mit einer Kurzen
Einleitung zum systematischen Üben, einem Kapitel über Fingersatztechnik mit erklärenden Beispielen sowie weiteren wichtigen Themen wie Das Stimmen der Gitarre, Auswendigspiel Gedächtnistraining und mentales Training und Lampenfieber und Aufführungsangst.

Die Beispiele für Technik-Übepläne am Ende dieses Buches sollen dem Gitarristen eine praktische Orientierung geben. Sie sind äußerst hilfreich im Umgang mit dem Handbuch und werden bei den Hinweisen zum Gebrauch des Technik-Handbuchs genauer erläutert.

Da die Übungen nahezu aller Übungskapitel progressiv nach Schwierigkeitsgraden geordnet sind, eignet sich das Handbuch auch für weniger fortgeschrittene Spieler. Zum Beispiel kann der Musikschullehrer so gut wie auf jedem Spielniveau das Technik-Handbuch als zusätzliches oder einziges Lehrwerk einsetzen. Der Flamencogitarrist fi ndet ebenso genügend Material wie der Rockgitarrist, der z. B. beim Kapitel Koordination von linker und rechter Hand statt der Finger ein Plektrum einsetzt. Die Bindeübungen für die linke Hand sind für jeden Gitarristen sinnvoll.

Ein Buch dieses Ausmaßes kann nicht ohne die Hilfe anderer realisiert werden. An dieser Stelle möchte ich mich in erster Linie bei meinen Studenten sowie meinem Kollegen und Freund Hans-Werner Huppertz bedanken, der mir sehr wertvolle Anregungen gab. Stellvertretend für die vielen Experten, die dieses Buch ermöglichten, danke ich Jörg Falk, der den ästhetisch-ansprechenden
Notensatz besorgte, Thomas Kaiser, Julia Gray, Günter Schillings, Georg Schmitz für seine stetige Unterstützung dieses umfangreichen Projekts und Tina van den Berg für die Durchsicht der Texte.

Mein besonderer Dank gilt jedoch meinem Verleger Detlef Kessler für seine Geduld über viele Jahre sowie meiner Lektorin Karin Stuhrmann. Ohne sie und ihrem unermüdlichen, kritischen Geist wäre das Buch in dieser Form nicht zustande gekommen.

Kein Buch kann den Lehrer ersetzen. Es kann jedoch beim Lernen und Lehren helfen und Anregungen geben.

Lohmar, im November 2010
HUBERT KÄPPEL

Es ist mehr als nur ein Technikband. Der weltweit anerkannte und erfolgreiche klassische Konzertgitarrist Hubert Käppel gehört zu den großen Ausnahmekünstlern seiner Zunft. Für die Veröffentlichung seiner Technik der modernen Konzertgitarre hat er sich mehr als zwei Jahrzehnte Zeit gelassen, um die Erfahrung von mehr als vier Jahrzehnten Unterrichtspraxis einfließen zu lassen. So ist ein 246 Seiten starkes Lehrwerk entstanden, das den Gitarristen Arbeitsmaterial für viele Jahre liefert.

Unterteilt in drei große Abschnitte, nimmt der zweite praktische Teil mit vielen Technik-Übungen (Arpeggien, Tonleiterübungen, Aufschlag- und Abzugbindungen der linken Hand, Tremolo, Flamenco-Techniken, Schnelligkeitstraining, Vibrato-Techniken, Dynamik-Übungen) den Hauptteil ein. Umrahmt wird dieser Technik-Teil von theoretischen Themen: In den Voraussetzungen und Grundlagen gibt Hubert Käppel ausführlich Tipps für ein effektives systematisches Üben und die Bewegungsabläufe beim Spielen, im dritten Teil, den Wichtigen Themen, werden Fingersatztechniken, Gedächtnistraining für das Auswendigspiel behandelt und ausführliche Pläne für tägliche Übe-Zyklen vorgestellt. Durch die sorgfältige Systematik im Aufbau des Buches wird auf ein Stichwortverzeichnis aufgrund des ausführlichen Inhaltsverzeichnisses verzichtet.

Auch das Thema Lampenfieber wird von Hubert Käppel nicht vergessen, und so ist dieses ganzheitliche Werk perfekt geeignet, den fortgeschrittenen Gitarristen an der Musikschule oder der Hochschule zu begleiten und umfassend auf Konzerte vorzubereiten.