Bach, Beethoven, Brahms  und vieles mehr: Dieser Crashkurs stellt Werk und  Leben berühmter Komponisten dar, gibt einen Überblick über musikalische  Gattungen, aber auch über Formen, Stile und Epochen. Innerhalb kürzester Zeit  gewinnt der Leser so einen Überblick über alle wichtigen musikgeschichtlichen  Zusammenhänge. Vorkenntnisse sind dabei nicht erforderlich. Die DVD  beinhaltet Video-Tutorials zu verschiedenen Schlüsselwerken wie Bachs  Matthäus-Passion und Gustav Mahlers 9. Symphonie. Inhalt : Epochen :   Antike  Mittelalter  Renaissance  Barock  Wiener Klassik (und Vorklassik)  Romantik  Jahrhundertwende  Zwischen den Weltkriegen  Musik nach 1945 Formen:  Motette und Madrigal  Messe und Requiem  Fuge  Oratorium und Passion  Oper und Schauspielmusik  Suite und Tanz  Konzert  Sonate  Symphonie  Lied und Liedform  Programmmusik Komponisten:  Johann Sebastian Bach  Georg Friedrich Händel  Joseph Haydn  Wolfgang Amadeus Mozart  Ludwig van Beethoven  Franz Schubert  Richard Wagner  Johannes Brahms  Gustav Mahler  Claude Debussy  Arnold Schönberg  Igor Strawinsky  Dmitri Schostakowitsch  John Cage  György Ligeti AnhangKomponisten - Werke - Formen - Stile - Epochenmit online audio104 Seiten0,18 kg14,8cm x 21cmErscheinungsjahr 2021

Mikrofon, Audio-Interface, Computer und Software sind die wichtigsten Werkzeuge bei der Musikproduktion. Die meisten Komponenten sind schon für wenig Geld zu haben. Aber Achtung: Es gehört mehr dazu als das Equipment, wenn das klangliche Ergebnis überzeugen soll. Auf 80 Seiten verrät Friedrich Neumann in diesem Buch alle wesentlichen Tipps und Tricks   – von der Wahl des richtigen Mikros über das Setting im Aufnahmeraum bis hin zu Schnitt und digitaler Nachbearbeitung. Ein Crashkurs für alle, die sich selbst, Ihren Chor, Ihre Band, ihr Ensemble oder einen gesprochenen Text aufnehmen wollen. Inhalt: Vom Grammophon zur digitalen Workstation Mikrofontechnik Mikrofonaufstellung Leitungstechnik Akustik im Aufnahmeraum Von analog zu digital Abhören Digital Audio Workstation Abmischung Signalprozessoren AnhangMikrofonierung - Akustik - Abmischung - Klangbearbeitungmit CD80 Seiten0,16 kg14,8cm x 21cmErscheinungsjahr 2014

Die Ukulele ist klein, leicht zu erlernen und günstig in der Anschaffung. Außerdem verzaubert sie mit ihren paradiesischen Klängen Jung und Alt gleichermaßen und verbreitet weltweit gute Stimmung. Kein anderes Instrument hat in den letzten Jahrzehnten eine so große Erfolgsgeschichte hinter sich wie der kleine Viersaiter aus Hawaii. Warum eigentlich? Was macht die Magie der Ukulele aus? Der Autor Florian Krauss ist dem besonderen Zauber auf den Grund gegangen: Neben Geschichte und viel Wissenswertem kommen in diesem Buch auch unterschiedliche Menschen zu Wort: Nationale und internationale Hersteller, Händler, Musiker und Festival-Organisatoren erzählen ihre persönliche Geschichte rund um die Ukulele. Mit dabei sind u.a. die dienstälteste Hawaii-Fabrik, Kamaka, aus Honolulu, Workshop-Dozent Daniel Schusterbauer, der seit 10 Jahren durch Deutschland tourt um in Musikhäusern Workshops zu geben oder Maria und Jens von „Uke Supply“, die ihre Leidenschaft zum Beruf gemacht haben. Florian Krauss, Jahrgang 1975, geboren in München, ist Diplom-Betriebswirt und Musikalienhändler. Seine Leidenschaft für Inseln vulkanischen Ursprungs führen ihn immer wieder nach Hawaii. Er arbeitet freiberuflich als Fotograf und Ukulele-Lehrer in Ulm. Er ist außerdem Autor der Bücher „Lavaflow“ und „Hawaiilights“.für UkuleleGeschichte - Wissenswertes - Interviews140 Seiten mit Farbabbildungen21,5 x 13,5 cmlaminiertdeutsch

Dieses beispielhafte Nachschlagewerk bietet einen Überblick über die Grundlagen der Musik - über ihre Theorie ebenso wie über ihre Geschichte. In einem ersten Teil informiert es über Instrumentenkunde, Musiklehre, Gattungen und Formen, um in dem daran anschließenden zweiten Teil die Musikgeschichte von der Frühzeit bis zur E- und U-Musik des 20. Jahrhunderts darzustellen. Der Autor Ulrich Michels, geboren 1938, lehrte von 1972 bis 2008 in Karlsruhe an der Staatlichen Hochschule für Musik und an der Universität. Als Pianist ist er seit 1976 Teil des renommierten 'Karlsruher Klaviertrios'. 'Im Prinzip gehört dieses schlaue Buch in jeden Haushalt.' (Stuttgarter Nachrichten) 'Ein singuläres Nachschlagewerk für Profis und, mehr noch, für Musikfreunde.' (Der Spiegel) '... beispielhaft...' (Neue Zürcher Zeitung) Neuauflage 2008! Sonderausgabe, Band 1+2. Der erste Band umfasst den vollständigen systematischen Teil sowie den historischen Teil bis zum 17. Jahrhundert. Der systematische Teil enthält u.a. Instrumentenkunde, Musiklehre und die Gattungen und Formen. Der historische Teil beginnt mit den ältesten musikalischen Denkmälern der Vor- und Frühgeschichte. Der zweite Band des dtv-Atlas Musik setzt die in Band 1 begonnene Geschichte der Musik mit der Darstellung vom Barock bis zur Gegenwart fort. Die Presse sagt dazu: Mit seinen rund 1.700 Stichwörtern ein in seiner Anschaulichkeit bislang singuläres Nachschlagewerk, brauchbar für Profis und mehr noch für Musikfreunde.   Inhaltsverzeichnis: Vorwort Symbol- und Abkürzungsverzeichnis Einleitung: Musik und Musikgeschichte Systematischer Teil: Musikwissenschaft Akustik Gehörphysiologie Hörpsychologie Stimmphysiologie Instrumentenkunde Musiklehre Gattungen und Formen Historischer Teil: Vor- und Frühgeschichte Spätantike und frühes Mittelalter Mittelalter Renaissance Barock Klassik 19. Jahrhundert 20. Jahrhundert Literatur- und Quellenverzeichnis Personen- und SachregisterTheoriebuchMusikgeschichteGeschenktipp573 Seiten24,5 x 16,5 cmgebunden

Inhaltsverzeichnis: Soviel Aufbruch, Durchbruch, Ausbruch in wenigen Jahren hat es nie zuvor gegeben. Vom Beginn des 20. Jahrhunderts bis zum Ersten Weltkrieg erlebte die Welt Veränderungen in schwindelerregender Dichte. In Gesellschaft, Wissenschaft, Kultur wurden Grenzen gesprengt - und viele Komponisten waren Seismographen und Katalysatoren zugleich. Pelléas et Mélisande, Salome, Pierrot Lunaire, Le Sacre du Printemps sind nur einige der Werke, die uns immer noch herausfordern. Zwei höchst unterschiedliche Protagonisten führen uns in Flammen in den Alltag, in private und politische Dramen, in die Klänge dieser Jahre: Claude Debussy, der in Frankreich eine neue Musiksprache schuf, und die Britin Ethel Smyth, die nicht nur komponierte, sondern auch für das Frauenwahlrecht ins Gefängnis ging, die Aktivistin Emmeline Pankhurst liebte und sich in Wien, Berlin, Paris, London zu Hause fühlte. Auf den Wegen der beiden begegnen wir Genies wie Schönberg und Strauss, folgen Mahler zu Sigmund Freud und Debussy zu Strawinsky. Als diese beiden am Klavier den noch unvollendeten Sacre spielten, ging es den Zuhörern so, wie es allen gehen kann, die sich heute in jene Zeit begeben: «Wir waren niedergestreckt wie von einem Orkan.»Buch

Klassische Musik im Überblick vermittelt klar und anschaulich Wissenswertes zu den Themenbereichen Musikgeschichte, Formenlehre und Musiklehre. Dargestellt sind die wichtigen Stationen abendländischer Musikgeschichte - von den Anfängen bis in unsere Zeit - mit Epochen, Stilen, Komponisten und Werken. Darüber hinaus werden wesentliche Formen - vom kleinen musikalischen Motiv bis zu Großformen wie Symphonie und Oper - erklärt und anhand zahlreicher Notenbeispiele leicht nachvollziehbar analysiert. Grundlagen der Musik- und Harmonielehre mit vielen Lied- und Melodiebeispielen runden diesen Streifzug durch die klassische Musik ab. Die ergänzenden Video-Tutorials lassen die Inhalte des Buches lebendig werden. Für alle, die klassische Musik für sich neu entdecken oder ihr Wissen darüber vertiefen wollen! Inhalt: Musikgeschichte: Antike Mittelalter Rainaissance Barock Wiener Klassik (und Vorklassik) Romantik Jahrhundertwende Zwischen den Weltkriegen Musik nach 1945 Formenlehre: Annäherung an die musikalische Form Form als Sinnzusammenhang Reihungsformen Entwicklungsformen Musikalische Großformen Musiklehre: Notenschrift Rhythmus Tonleitern Intervalle Grundlagen der Harmonielehre Harmonik in der klassischen Musik Vortragsbezeichnungen Anhang: Musikinstrumente im Überblick Das Orchester Eine Partiturseite Singen nach relativer Somisation Stickwortverzeichnis Verzeichnis der Video-Tutorials (Downloads)Musiklehre304 Seiten0,65 kg

aus der Reihe "Große Komponisten und ihre Zeit"

Die große, lang erwartete Reger-Biographie kommt zur rechten Zeit und sie kommt aus erster Hand. Susanne Popp, Autorin des Reger-Werkverzeichnisses und langjährige Leiterin des Max-Reger-Instituts ist wie keine andere prädestiniert, einen der faszinierendsten Komponisten der vorletzten Jahrhundertwende zu porträtieren. Zur rechten Zeit? Im Mai 2016 jährt sich zum 100. Mal der Todestag Regers - und die Musikwelt wird in zahlreichen Veranstaltungsreihen den großen 'Unzeitgemäßen' zwischen Tradition und Avantgarde neu verorten wollen. Die umfassende Biografie Susanne Popps leistet dazu Orientierungshilfe. Sie präsentiert Reger auf der Grundlage teils wenig bekannter Briefe und Dokumente, die das ruhelose Leben des Workaholics anschaulich illustrieren. Außerdem ist vorgesehen, die biographische Darstellung multimedial durch Hörbeispiele und Bilddokumente auf der Homepage des Reger-Instituts zu ergänzen.BuchSoftcover544 Seiten; 17?×?24?cm

Dieses Heft wirft Schlaglichter auf Schlüsselwerke der Musikgeschichte, vom mittelalterlichen Dies irae über Haydns Kaiserquartett und Beethovens Eroica bis zu Debussys Versunkener Kathedrale. Dabei werden unterschiedlichste Genres, Stile, Gattungen und Epochen angesprochen. Alle „Meilensteine“ bieten darüber hinaus fächerübergreifende Bezüge, sei es zu Zeitgeschichte, Kunst und Malerei oder Film. Das Heft beinhaltet den exklusiven Zugang zu zehn Unterrichtsfilmen samt passenden Arbeitsblättern und Lösungsangeboten sowie Anregungen zur Vertiefung. Es ist vielseitig einsetzbar, sei es im Unterricht, als Hausaufgabe, als „schnelle Stunde“ ohne Vorbereitung, als Vertretungsstunde oder als Material für fachfremd erteilten Unterricht. Inhalt: Einleitung Kurze Filme für lange Ohren Animiertes Klavierspiel Lyric Video Campus-Melancholie Silly Sounds vor der Kamera Polyfonie auf dem Bildschirm Medienübersicht, Autorfür Sekundarstufe48 SeitenLehrerbandUnterrichtsfilme7 Arbeitsblätter7 Lösungenmit Online Material

Inhalt: Ein klangvolles Sachbilderbuch über beeindruckende Musikerinnen: Clara Schumann, Anne-Sophie Mutter, Misty Copeland, Maria Callas u.v.m. Frauen stellen die Welt auf den Kopf, sind mutig und voller Leidenschaft. Musik lässt uns Flügel wachsen und inspiriert uns. Beides zusammen ergibt eine perfekte Kombination: Musikerinnen! Dieses Buch stellt 21 faszinierende Frauen und Pionierinnen vor, die es trotz Widrigkeiten geschafft haben, die Musik zu einem wichtigen Bestandteil ihres Lebens oder zum Beruf zu machen. Zudem gibt es verschiedene musikalische Berufszweige zu entdecken, um eine neue Generation von Musikerinnen zu inspirieren! Das Begleit-Hörbuch stellt die Frauen mit vielen mitreißenden Musikbeispielen vor. Mit zahlreichen Musikbeispielen auf dem Begleit-Hörbuch - als CD im Buch und auch zum Streamen unter MuBiBu.demuikalisches Bilderbuchmit CDDie 21 wichtigsten Frauen der klassischen Musik

Thekla, das Reiseklavier der Familie Mozart, steht alt und verstaubt auf einem Dachboden und erinnert sich an bessere Zeiten: als Wolfgang seine ersten Kompositionsversuche auf dem Klavier machte und Vater Leopold mit Wolfgang und dessen Schwester Nannerl die ersten großen Konzertreisen mit der Pferdekutsche unternahm. Das Reiseklavier hat Spannendes erlebt und viel zu erzählen: von dem Konzertauftritt der Kinder vor der Kaiserin Maria Theresia in Wien (1762), von der Reise nach Paris und der stürmischen Überfahrt nach England, von Wolfgangs Begeisterung, als er die Oper kennen lernt, und schließlich von der Rückkehr nach Salzburg 1766. Mozart wird in diesem Buch nicht als sorgenfreies Wunderkind geschildert, sondern als Junge, der ganz normale Probleme hat, der auf den Reisen unter Heimweh leidet und sich nach Freundschaften sehnt. Über die Kindheit hinaus wird ein kurzer Ausblick auf sein weiteres musikalisches Schaffen gegeben. Anhand einer Landkarte lässt sich Mozarts Reiseroute mitverfolgen. Inhaltsverzeichnis: Rund um die Uhr Musik Bona nox Ein Klavier, das sprechen kann? Vater Leopold hat eine Idee Unsere erste Reise nach Wien Hexenmeisterchen Sorgen um Wolfgang Viel Musik und wenig Freunde Konzerte-Konzerte-Konzerte Heimweh Das Wunderschönste, was du dir vorstellen kannst Zurück in Salzburg Abschied Glückliche und unglückliche Zeiten in Wien Der Lebensweg von Wolfgang Amadeus Mozart 48 SeitenHardcover21,8cm x 27,5cmmit CD

Seit vielen Jahren zählt die Reihe Mit Musik kenn ich mich aus zu den Klassikern des Musikunterrichtes. Musikgeschichte – ganz klar setzt diese Erfolgsgeschichte fort: Intuitiv, übersichtlich, in überschaubaren Lerneinheiten wendet sich dieses Werk sich an ein jugendliches Publikum und bringt 1500 Jahre Musikgeschichte in anschaulicher Form zur Darstellung.für Kindermit CD96 Seiten0,36 kg21cm x 29,7cmErscheinungsjahr 2015

Monteverdi war der erste, der dem Menschen ermöglichte, von sich selbst zu singen. Verlassene Frauen und verunsicherte Helden können nun ihre Gefühle auf die Bühne bringen. Sehnsüchte und Leidenschaft nehmen Gestalt an: in einer natürlichen Sprache der Musik. Jenseits der Vorgaben von Stil und Konvention entdecken Individuen die Möglichkeit, ihre Affekte auszudrücken. Subjektiv. Ungebunden. Radikal in der Konzeption neuer Klänge. Auch in der Kritik der Tradition. So eröffnet Musik Alternativen. Töne berühren den Körper. Ihre Kombination ist nicht mehr bloß geistige Übung für Gelehrte. Sinnlichkeit ersetzt das Kalkül der Vernunft. Erfordert Mut auch auf Seiten der Interpreten: Kraft und Lust, sich Dissonanzen auszusetzen, die doch immer wieder zurückfinden. Zur Harmonie des Himmels, zum Einklang des liebenden Paares. Michael Heinemanns Buch nähert sich Monteverdis Musik aus der Perspektive des Hörens. Aus der Verbindung der Erfahrungen aus Kulturgeschichte und der musikalischen Praxis entsteht so ein Bild dieser Zeitenwende in der Musik. Inhalt: »Ich singe, also bin ich«: Orfeos Welt-Entwurf Madrigale: Die Entdeckung der Leidenschaft Notation und Differenz Kirchenmusik, Kontrapunkt und Kalkül Experimente im Klangraum: Die Marienvesper Klangreize Weinende Frauen Il Ritorno d’Ulisse: Die Selbstfindung des Menschen L’Incoronazione di Poppea, oder: Amor vincit omnia Stationen von Leben und Werk Anmerkungen Literaturhinweise Abbildungsverzeichnis178 Seiten13,5cm x 21,5cm0,34 kg

> Geschichtstafeln der Epochen und ihrer bedeutendsten Komponisten > Entwicklung der Gattungen, Instrumente und musiktheoretischen Neuerungen > Informativer Begleittext mit aufschlussreichem Bezug zur Weltgeschichte Die neue Reihe 'Musik im Überblick' fasst die wichtigsten Themengebiete im Bereich der Musik auf 6 Seiten übersichtlich zusammen. Die cellophanierte, stabile Klappkarte (geeignet zum Abheften in einem Ordner) verschafft ohne mühsames Nachschlagen in einem Lexikon schnell und kompakt das erwünschte Wissen. Die Themengebiete sind sowohl musikwissenschaftlich (Instrumentenkunde / Musikgeschichte) als auch praktisch und unterrichtsbezogen (Allgemeine Musiklehre / Spaß am Rhythmus). Geeignet für alle Schüler, Studenten und Musikinteressierte! Klappkarte6 Seiten23 x 29,7 cmaus der Reihe "Musik im Überblick"

Inhalt: Clara und Frederik machen in diesem Buch eine spannende Reise durch die Geschichte der Musik: von der Steinzeit bis zur Gegenwart. Bei jedem Ausflug in eine andere Zeit werden die jungen Leser auf interessante Fragen stoßen: Welche Instrumente spielte man bei Gladiatoren im alten Rom? Machte Mozart als Siebenjähriger schon Konzertreisen durch ganz Europa? Wie entstand das Musical? Antworten auf diese Fragen werden sowohl im Erzähltext als auch auf den attraktiv gestalteten Infoseiten gegeben. Jetzt mit zahlreichen Hörbeispielen.  für Kindereine spannende Zeitreise durch die Geschichte der MusikKlangbeispiele als Download180 SeitenHardcocver1,01 kg21,8cm x 27,5cmErscheinungsjahr 2021

In einer zunehmend digitalisierten Lebenswelt gewinnt die Erweiterung der Medienkompetenz für den Musikunterricht an Bedeutung. Gleichzeitig ergeben sich neue Möglichkeiten und Themenfelder wie Video-Tutorials, interaktive Videos, musikalische Analysen und Videospielmusik. Dieses Arbeitsheft unterstützt Schülerinnen und Schüler dabei, musikalische Inhalte mithilfe von Medien selbstgesteuert zu erlernen und zu festigen. Ziel dessen ist ein kreativer und eigenverantwortlicher Umgang mit Medien. Darüber hinaus werden Grundfertigkeiten im Programmieren vermittelt; auch inklusive Lernstände werden beachtet. INHALT: Einführung Notenlehre Bodypercussion Geräuschmusik Minimal Music Videospielmusik Komponist:innen des 19. Jahrhunderts MaterialienArbeitsheft für einen mediengestützten Musikunterrichtmit Online Material60 Seiten21cm x 29.7cm0.26kg

Bei kaum einem anderen Komponisten des 20. Jahrhunderts lässt sich ein vergleichbar umfangreiches und vielfältiges Werk finden als bei Paul Hindemith. Zusätzlich machte sich Hindemith auch als Instrumentalist, Dirigent, Musikwissenschaftler und -pädagoge einen Namen. Giselher Schubert widmet sich dem Komponisten in dieser Monographie konzentriert und gut lesbar, aber gleichwohl ohne qualitative Einbußen. Der reiche Inhalt des vorliegenden Buches wird durch ein Werksverzeichnis, eine Zeittafel sowie zahlreiche Abbildungen abgerundet. Die Auflage wurde vom Autor durchgesehen und vollständig aktualisiert. Inhaltsverzeichnis: Kindheit und Jugend Immer Neues ans Licht bringen Neue Sachlichkeit Musik nach Maß Musikmachen als Widerstand Ein bisschen daheim sein Melancholie des Vermögens Zeittafel Zeugnisse Anmerkungen Werkverzeichnis Bibliographie Namenregister Über den Autor Quellennachweis der Abbildungen Ein Portrait184 Seiten0,21 kgBroschur

Seit drei Jahrzehnten ist das Schul-Liederbuch ein Klassiker im Musikunterricht der Sekundarstufen. Für die dritte Generation wurden Inhalt und Layout  grundlegend überarbeitet und aktualisiert. Mit über 400 Seiten ist das Schul-Liederbuch die umfassendste Lied- und Song-Sammlung für den Musikunterricht in den Sekundarstufen. Ob Warmup, Weihnachten, Kanon, Sprechstu¨ck oder Chartstu¨rmer – hier finden sich alle unterrichtsrelevanten Genres. Das neue Liederbuch enthält einen hohen Anteil an Rock-, Pop- und Filmtiteln der letzten beiden Jahrzehnte, darüber hinaus viele Beiträge aktueller  Liedschaffender wie Meinhard Ansohn, Uli Führe, Julian Oswald, Björn Tischler und Andreas Wickel. Von jeher ist das Liederbuch mehr als eine reine Lied- und Song-Sammlung. Dafür stehen zahlreiche Angebote zu Mehrstimmigkeit, Klassenmusizieren, Begleitpatterns sowie zahlreiche Hintergrund-Texte. An der Entwicklung des neuen Schul-Liederbuches haben bundesweit zahlreiche Lehrerinnen und Lehrer der jungen Generation mitgewirkt.für allgemeinbildende Schulenfür Gesangfür Gitarrefür Klavier408 Seitengebunden

TONART 9/10 bietet vielfältig aufbereitete Materialien für einen umfassenden und lebendigen Musikunterricht. In sieben Themenbereichen ermöglicht das Lehrwerk eine detaillierte Beschäftigung mit den Epochen der Musikgeschichte, beleuchtet Themen wie 'Musiktheater' oder 'Tanz und Choreografie' und spannt den Bogen bis zur aktuellen Popmusik und ihrer Vermarktungsstrategie. Neben einer handlungsorientierten Wissensvermittlung enthält das Buch sechs Kompetenzkapitel, in denen wichtige Fähigkeiten wie das Arrangieren eines Popsongs oder das Improvisieren eines Blues erworben oder ausgebaut werden können. Diese Kompetenzen, zu denen auch das Vorbereiten eines Musikreferats und das Partiturlesen zählen, bilden unerlässliche Grundlagen für die kulturelle Bildung in höheren Klassen und Kursen. Darüber hinaus beinhalten diese Kapitel Anregungen für das Musizieren der im Buch enthaltenen Spielstücke und verknüpfen stringent den Aufbau von Kompetenz mit dem angebotenen Lernstoff. Die modulare Struktur des Buches erlaubt es der Lehrkraft, einzelne Kapitel zu vertiefen oder zu verkürzen und damit auf die Interessenlage und die Leistungsfähigkeit der Lerngruppe Rücksicht zu nehmen. Die DVD-ROM bietet: - Videoclips z. B. von Ballettszenen und Popsongs, Filmausschnitte - Ausdruckbare Arbeitsblätter zu vielen Kapiteln Musik erleben - reflektieren - interpretierenfür Sekundarstufe IVideo-DVD/DVD-ROM